Los 14 Mejores Cómics del Siglo XXI (Hasta el momento)

  • Autor de la entrada:

A continuación veremos los mejores cómics del siglo XXI, grandes obras que en estos más de 20 años han cautivado a generaciones de lectores con sus historias profundas, entretenidas e innovadoras. Y es que el ritmo de cómics en estos años ha ido en aumento, y la industria se ha caracterizado por las siguientes cosas:

  • Los webcomics y las editoriales de prensa mediana están ahora en todas partes.
  • Marvel ha adoptado múltiples reinicios de su línea.
  • DC ha reiniciado su universo al menos dos veces.
  • Hay cómics para todas las edades.
  • Los nerds dominan la cultura, con todo lo bueno y lo malo.

Estos cambios han sido los catalizadores de algunos cómics muy, muy buenos, y queríamos darte una lista de algunos de nuestros favoritos.

All-Star Superman

  • Autores: Grant Morrison y Frank Quitely
  • Editorial: DC Comics
  • Año: 2006-2008

Muchos de los mejores cómics de superhéroes de la década del 2000 dedicaron tiempo a explorar lo que nos hizo enamorarnos de los superhéroes en primer lugar. Después de los lúgubres, arenosos y muy musculosos años 90, escritores como Mark Waid, Geoff Johns y otros dieron un giro moderno a la historia de la Edad de Plata de los años 50 y 60.

all star superman

All-Star Superman, de Grant Morrison y Frank Quitely, lleva la noción al extremo, dejando caer al emocionalmente frágil Superman de las historias de principios de los 60 de Jerry Siegel y Otto Binder en el cuerpo de un dios amistoso.

all star superman es uno de los mejores cómics de superman

Con un año de vida restante, Superman pasa el resto de la serie intentando poner su vida en orden. En el proceso, Morrison da un nuevo giro a las viejas ideas de Superman -Bizarro, las monstruosas transformaciones de Jimmy Olsen- e introduce algunas propias, incluyendo una historia en la que Superman es secretamente responsable del mundo en el que estás viviendo ahora. Es suficiente para que hasta el más hastiado fan de los cómics salga a mirar al cielo.

Asterios Polyp

  • Autor: David Mazzucchelli
  • Editorial: Pantheon
  • Año: 2009

Pocos creadores han seguido un arco profesional tan complicado como el del antiguo dibujante de cómics de superhéroes convertido en vanguardista de estilo europeo, David Mazzucchelli. Con la publicación de Asterios Polyp, Mazzucchelli demostró su gran talento como guionista.

Asterios Polyp

El cómic sigue a un arquitecto de mediana edad cuyo destino parece regido por antiguos impulsos y fuerzas que apenas puede percibir. Su historia es rica y evocadora, y resulta aún más sorprendente por el cuidado con que el arte se ajusta a la trama: Los visuales de Mazzucchelli ilustran cada divergencia y digresión de la inteligente y divertida narrativa.

Asterios Polyp representa una de las mejores fusiones de arte y narración, en un medio en el que se supone que tales fusiones son la razón de ser del medio. Este cómic es el raro ejemplo de algo que se siente como un clásico perdurable en el momento en que aparece.

Recomendación: Top 12 Mejores Cómics de Dynamite que debes estar leyendo

Black Hole

  • Autor: Charles Burns
  • Editorial: Pantheon
  • Año: 1995-2005

Hay mucha oscuridad en Black Hole, de Charles Burns, y no sólo de tipo emocional, aunque también hay mucha. No, lo que llama la atención de esta novela gráfica -que cuenta la historia de un grupo de adolescentes en el Seattle de los años 70 que son presa de una ETS mutante conocida como «El Bicho»- es la cantidad de tinta que se extiende por los paneles. A veces, la negrura domina los paisajes y enfoca a los personajes; otras veces, simplemente acecha en el fondo, ominosa y omnipresente.

Cómics que debes leer black hole

Burns escribió y dibujó Black Hole a lo largo de 10 años, y el resultado final es una obra de soledad inquietante y nauseabunda, que utiliza «El Bicho» como metáfora del periodo de transición entre la adolescencia y la edad adulta, una época en la que la necesidad de compañía es tan fuerte como la incapacidad de captarla. La oscuridad, pues, es inevitable. Muchos cómics independientes exploraron la alienación y la desesperación en la década de 2000, pero pocos lo hicieron con la compasión inquebrantable y despiadada de Burns.

Blankets

  • Autor: Craig Thompson
  • Editorial: Top Shelf
  • Año: 2003

Uno de los mejores cómics del siglo XXI es Blankets de Craig Thompson, un cómic autobiográfico y magníficamente lírico sobre los primeros amores y las obsesiones religiosas. La historia, sobre un joven cristiano que alcanza la mayoría de edad y lucha contra una fe opresiva pero reconfortante, ahonda en diferentes formas de seguridad fabricada, desde las relaciones hasta la religión; por el camino, el avatar de Thompson deja que su imaginación le saque de su asfixiante mundo de matones y represión.

Blankets

Incluso más que «Adiós, Chunky Rice», este es un libro doloroso, pero lleva una dulzura que roza la profundidad. Es esencialmente la música de Elliott Smith en forma de cómic autobiográfico.

Persépolis

  • Autor: Marjane Satrapi
  • Editorial: Pantheon
  • Año: 2000

Otro de los mejores cómics del siglo 21 y uno de los éxitos más improbables fue la historia de una que crece en el Irán post-revolucionario. Persépolis hizo que Marjane Satrapi se convirtiera en una artista a tener en cuenta y dio lugar a una aclamada adaptación animada.

Cómics que debes leer persepolis

Algunos críticos han criticado el cómic por la descripción autocomplaciente que hace Satrapi de sus propias experiencias y por su visión negativa de la sociedad religiosa iraní, pero una lectura atenta revela que Persépolis es un retrato dolorosamente honesto y lleno de verrugas de su autora, que es dueña de sus ocasionales ataques de egoísmo y prejuicios tanto como de los aspectos más positivos de su carácter.

Desde su infancia de terror sagrado, pasando por su adolescencia vacilante y rebelde, hasta sus años de universidad, profundamente problemáticos, Satrapi se retrata a sí misma como una figura compleja, ni pura ni condenada. Esta profunda autoevaluación, junto con el encantador arte, es lo que convierte a Persépolis en un clásico.

Promethea

  • Autores: Alan Moore y J.H. Williams III
  • Editorial: America’s Best Comics/Wildstorm
  • 1999-2005

Los aficionados a los cómics aprendieron hace mucho tiempo a no contar con Alan Moore, así que no es de extrañar que el considerado por muchos como el mejor escritor de la historia del medio fuera el responsable de una serie de cómics continua de excepcional calidad en esta década. Lo que sí sorprende es cómo se desarrolló la serie.

Promethea

Originalmente concebida como una sofisticada versión de la Mujer Maravilla, Promethea fue un cómic de superhéroes excepcional desde el principio, pero Moore se aburrió de ella. Así que en lugar de seguir produciendo historias en un formato más o menos tradicional -o abandonar el cómic por completo- Moore decidió convertir Promethea en una exégesis libre sobre la magia, la filosofía, la espiritualidad trascendental y la naturaleza de la ficción.

Los guiones de Moore se volvieron cada vez más discursivos, y el artista J.H. Williams III le acompañó en todo momento, proporcionando imágenes innovadoras y experimentales que ayudaron a convertir las historias en algo mucho más simbólico y significativo que una conferencia didáctica sobre misticismo. Como lo mejor de la obra de Moore, Promethea comenzó en un lugar familiar y aterrizó en un lugar mucho más extraño.

Recomendación: Top 15 Mejores Cómics de los 4 Fantásticos de todos los tiempos

Y: The Last Man

  • Autor: Brian K. Vaughan
  • Editorial: Vertigo
  • Año: 2002-2008

Durante seis años y sesenta números, Brian K. Vaughan y, durante la mayor parte de la serie, la artista y co-creadora Pia Guerra, utilizaron la idea de un mundo sin hombres -casi- para examinar la sociedad y la humanidad. El resultado fue Y: The Last Man, una de las mejores historietas del siglo XXI.

Y: The Last man

La historia del cómic veía una plaga asesina que erradicaba a todos los hombres y animales de la Tierra, excepto a dos: un aspirante a escapista llamado Yorick Brown, y el mono capuchino que está entrenando como animal de ayuda. A medida que la serie avanza, Yorick y varios asociados viajan por los Estados Unidos y otros países, observando cómo la pérdida de hombres cambia las sociedades o, en algunos casos lamentables, no las cambia en absoluto.

Los neófitos deben ser advertidos de que nunca se da a los lectores una respuesta definitiva sobre la causa de la plaga; en cambio, la serie en su conjunto ofrece varias explicaciones y deja a los aficionados que decidan cuál es la más plausible. Esa actitud libre hacia las respuestas concluyentes puede explicar cómo Vaughan acabó siendo uno de los guionistas principales de Lost.

Thor: Dios del Trueno

  • Autores: Jason Aaron, Esad Ribic, Dean White y otros
  • Editorial: Marvel Comics
  • Año: 2012-2014

En realidad hay un debate en mi mente sobre si la carrera de Jason Aaron en Thor, que se extiende desde el impresionante God of Thunder a través de The Mighty Thor y War of the Realms y hasta King Thor, es mejor que el Thor de Walt Simonson. Probablemente siga siendo la carrera de Simonson, pero el hecho de que haya una pregunta abierta debería indicar lo buena que ha sido la historia de Aaron.

Thor Dios del Trueno

Los mejores cómics de Thor tienen un punto más grande que «¿Puede Thor vencer a Hulk?» La de Aaron ha sido «¿Qué responsabilidades conlleva ser un dios; cómo las llevan a cabo; y cómo nos impacta eso?». Es un trabajo magistral dibujado por una colección de artistas increíbles.

Saga

  • Autores: Brian K. Vaughan y Fiona Staples
  • Editorial: Image Comics
  • Año: 2012-Presente

Lo mejor de Saga para mí es que los personajes han crecido conmigo. Eso no es necesariamente el motivo por el que es una de las mejores historietas del siglo 21 -Fiona Staples es una artista absolutamente increíble que sin falta pone algo singularmente asombroso en cada número-, pero es el motivo por el que me importa tanto.

mejores cómics de Image: Saga

Hazel, Marko y Alana han crecido maravillosamente como personajes desde el número 1, y el mundo es tan inventivo y diferente de lo que siempre hay en la ciencia ficción que es una alegría leer cada vez que sale un nuevo número.

Parker

  • Autores: Donald Westlake y Darwyn Cooke
  • Editorial: IDW Publishing
  • Año: 2009

Darwyn Cooke es una de las personas con más talento que ha trabajado en la industria del cómic. Sigue siendo, años después de su muerte, una enorme influencia en la forma de concebir el Universo DC gracias a La nueva frontera. Pero sus adaptaciones de las novelas policíacas de Westlake de los años 60 protagonizadas por Parker podrían ser su mejor trabajo. The Outfit (La Compañía) es la segunda y mi favorita, pero todas ellas son piezas increíbles de la narrativa del cómic.

Parker es uno de los mejores cómics del siglo XXI

Las técnicas narrativas de Cooke son muy variadas, pero todas ellas funcionan increíblemente bien. Destaca especialmente a la hora de mostrar atracos complicados; la forma en que Cooke juega con el tiempo y la secuencia hace que estos libros sean una lectura increíble.

Hark! A Vagrant

  • Autor: Kate Beaton
  • Editorial: Webcomic/Drawn & Quarterly
  • Año: 2011

Beaton es una de las dibujantes más inteligentes y divertidas que existen. Hark! A Vagrant recoge lo mejor del espíritu de los webcómics de principios de la década: es suelto y rápido, trata de cualquier cosa y es muy divertido.

Hark A Vagrant

Tiene partes sobre Tesla, una tonelada de chistes sobre Austen y la literatura clásica, deshollinadores victorianos idiotas. Todo ello encaja porque Beaton tiene una mirada aguda y una voz fuerte para el absurdo. Creo que mi favorito sigue siendo «Las feministas de paja».

Recomendación: Top 12 Mejores Cómics de Zombies que Debes Leer Sí o Sí

Hip Hop Family Tree

  • Autor: Ed Piskor
  • Editorial: Fantagraphics
  • Año: 2015-2016

He visto varios documentales desde que leí esto y los he interrumpido diciendo «oh, esto ya lo sabía por Hip Hop Family Tree«. La breve historia de Piskor sobre el nacimiento y las primeras transiciones de fase de una de mis formas artísticas favoritas es informativa, inteligente, divertida y está profundamente informada por su amor a la cultura del cómic, lo que no hace más que mejorar algunas de las historias que cuenta sobre el hip hop primitivo, que también estaba profundamente informado por los cómics.

Hip Hop Family Tree es uno de los mejores cómics del siglo XXI

Y, en retrospectiva, el hecho de que HHFT acabara volviendo a los cómics de superhéroes, dándonos X-Men: Grand Design es demasiado perfecto para las palabras.

Mister Miracle

  • Autores: Tom King y Mitch Gerads
  • Editorial: DC Comics
  • Año: 2017-2018

Estoy bastante seguro de que Mister Miracle es el mejor cómic de los últimos años. King y Gerads están en plena forma. Todo en él, desde el contenido hasta el ritmo y la caracterización, es absolutamente perfecto. Y la ambigüedad del final, el modo en que mostraba un camino para afrontar el trauma y cómo se convertía inadvertidamente en una conmovedora carta de amor a la (en aquel momento recientemente fallecida) vieja guardia, hizo que todo se mantuviera aún más firme.

mr miracle y big barda

Se lo presto a los amigos que tienen hijos, porque me encanta Mister Miracle y quiero que todos los demás encuentren la manera de amarlo también.

March

  • Autores: Representante John Lewis, Andrew Aydin, Nate Powell
  • Editorial: Top Shelf Productions
  • Año: 2013-2016

No creo que pudiera haber elegido otro cómic aquí si lo intentara. March es uno de los mejores cómics de la década, una combinación única de oficio, relevancia y atemporalidad. El arte de Powell es asombrosamente bueno, con una narración magnífica.

March es uno de los mejores cómics del siglo XXI

Y cuando pienso en los momentos del cómic que más se me han quedado grabados, vuelvo a pensar en el bombardeo del autobús de los Freedom Riders al final del primer volumen. Sabía que era histórico y aún así me asustó. Felicitaciones y agradecimientos al diputado Lewis, a Aydin y a Powell por hacer un libro increíble.

Estos son los mejores cómics del siglo XXI que debes leer de todas maneras. Obviamente, algunos dirán que falta tal cómic y por eso los invito a que comenten su lista en la sección de comentarios. Con gusto los leeré.

Valora el contenido

Hal48

¡Hola! Soy Hal48, alter ego de Cristhian, un aficionado de los cómics y mangas nacido en Perú. Fanático de la ciencia ficción, la historia y los videojuegos. Soy el fundador de Espectro Emocional con el fin de difundir el arte del cómic y manga a todas partes del mundo.

Deja una respuesta