Las 15 Mejores Muertes en los Cómics (las más impactantes)

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La muerte de un personaje en los cómics suele tratarse a la ligera. Algunos personajes han muerto incluso más de media docena de veces.

Si es esencialmente un truco para impulsar las ventas de una serie moribunda, la muerte de un personaje, bien tratada, puede seguir siendo un momento fuerte de la historia. A continuación, repasamos las más impactantes muertes en los cómics y las razones que las motivaron.

Alexandra DeWitt

  • Cómic recomendadoGreen Lantern vol. 3 #48-54 
  • Autores: Ron Marz
  • Año: 1994

Alexandra DeWitt es sin duda el personaje más desconocido de esta lista de mejores muertes en los cómics. Sin embargo, su muerte tiene una importancia capital porque desató una ola de protesta sobre el tratamiento de las mujeres en los cómics.

Cuando Kyle Rayner asume por primera vez el anillo de Linterna Verde, acude a su ex-novia Alexandra DeWitt en busca de ayuda. Con ella aprenderá a dominar las habilidades de su anillo y a crear un nuevo traje. Por desgracia, 4 episodios después de su primera aparición, Alexandra DeWitt es asesinada por Mayor Force, un villano que buscaba vengarse de Green Lantern.

major force y Alexandra DeWitt

Este último la meterá literalmente viva en una nevera, provocando su muerte inmediata. Esta escena es especialmente atroz y ha provocado numerosas protestas. Especialmente la de Gail Simone, que aún no era una escritora de éxito y que dedicó un blog entero al maltrato de las heroínas en los cómics. El título de su blog es bastante explícito: Mujeres en Refrigeradores.

muerte de Alexandra DeWitt

La controversia dio lugar a una respuesta del guionista de Green Lantern, Ron Marz, que justifica la muerte de Alexandra DeWitt dando al héroe una motivación para luchar contra el crimen. Además, Ron Marz señala que el personaje fue creado con la intención de morir horriblemente y que se cuidó de describirlo para que su muerte fuera importante.

Jason Todd

  • Cómic recomendadoBatman Una Muerte en la Familia (Batman #426-429)
  • Autores: Jim Starlin
  • Año: 1988-1989

Luego de que Dick Grayson se separó de Batman y se convirtió en Nightwing, el manto de Robin cayó en manos de Jason Todd. Tras la publicación de Dark Knight Returns, el editor Denny O’Neil quiso dar un tono más oscuro a la serie y, por desgracia, este Robin no entraba en sus planes.

batman y robin

Jason Todd está escrito como un personaje frívolo con una moral cuestionable. A medida que pasan los meses, las acciones de Robin desatan la ira de los fans, que exigen su desaparición a través de numerosas cartas.

Fue viendo Saturday Night Live y su encuesta telefónica cuando Denny O’ Neil tuvo la idea de hacer lo mismo con los lectores para saber si Jason debía morir o no.

En Batman #427, golpeado hasta la muerte por el Joker, Jason Todd queda atrapado en una explosión. A continuación, los lectores tienen la oportunidad de elegir entre dos números de teléfono: uno en el que vive y otro en el que muere.

batman carga a robin muerto

Este «truco» es un éxito, pero el voto de los lectores es bastante sorprendente: 5.343 a favor de su muerte contra 5.271. Está muy, muy cerca, pero el destino de Jason Todd es inevitable. Sin embargo, la muerte del personaje provocará una verdadera reacción en DC Comics.

Acusada de mostrar la muerte de un niño (Jason sólo tenía 13 o 14 años en ese momento) para aumentar las ventas, DC Comics despidió a Jim Starlin (el guionista de la historia), que se fue a Marvel Comics para contar su Saga del Infinito.

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Doug Ramsey

  • Cómic recomendadoNew Mutants #60 
  • Autores: Louise Simonson y Bret Blevins
  • Año: 1983

Doug Ramsey apareció en 1984 en New Mutants #14. Es un compañero de clase de Kitty Pryde que sabe de informática. Se le presenta por primera vez como un potencial rival amoroso de Peter Rasputín, alias Coloso.

Sólo unos meses después, Chris Claremont revela que Doug Ramsey es un mutante que tiene el poder de entender y traducir cualquier idioma. Lo interesante es que es un mutante con un poder «pasivo», y por tanto inútil en la batalla. En aquella época, los lectores querían músculo y poder, así que empezaron a escribir a Marvel para decir lo mucho que odiaban a Doug Ramsey, al que se empezó a mejorar «fusionándolo» con el alienígena Warlock.

muerte de Doug Ramsey

Pero nada ayudó, Doug Ramsey no fue apreciado no sólo por los lectores sino también por los artistas que se esforzaron por hacerlo visualmente interesante. Tras la marcha de Chris Claremont, la escritora Louise Simonson decide dar a los fans lo que quieren matando a Doug Ramsey en New Mutants #60.

El trágico mutante se sacrifica para salvar a su novia Rahne Sinclair de una bala mortal. Lo peor es que nadie se da cuenta de la muerte de Doug Ramsey inmediatamente: ¡pasan varias páginas antes de que el grupo note su muerte!

Arthur Curry Jr.

  • Cómic recomendadoAdventure Comics #435-437, 441-455 
  • Autores: David Michelinie y Carl Potts
  • Año: 1977

Con Jason Todd, no era la primera vez que DC Comics mataba a un niño. La empresa incluso había hecho mucho más en 1977 al matar… ¡un bebé! En aquellos años, Aquaman era un superhéroe de tercera categoría y vivía en la revista Adventure Comics, con su mujer, Mera, su bebé, Aquababy, y su compañero, Aqualad.

la muerte de un príncipe

Realmente no pude encontrar una razón por la que el escritor David Michelinie decidió terminar con la vida de Aquababy en Adventure Comics #452. Él mismo admite en una entrevista que tampoco se acuerda.

black manta y Arthur Curry Jr.

De todos modos, la muerte del joven príncipe es culpa del villano Black Manta, que asfixia a Arthur Curry Jr. mientras Aquaman y Aqualad luchan a muerte. El villano había prometido detenerse en cuanto uno de los dos héroes muriera.

Ferro Lad

  • Cómic recomendadoAdventure Comics #346-353
  • Autores: Jim Shooter
  • Año: 1966

Ferro Lad es el primer miembro de la Legión de Superhéroes que fallece. Y eso fue en 1966. Por aquel entonces, el joven guionista Jim Shooter (contratado a los 14 años) realizaba sus primeros episodios de la Legión de Superhéroes. Decidió introducir un nuevo personaje: Ferro Lad, uno de los primeros héroes afroamericanos de DC Comics.

Ferro Lad posee el poder de transformarse en metal, aunque esta habilidad hace que su rostro quede terriblemente deformado. El editor Mort Weisinger rechaza esta idea: piensa que la llegada de un superhéroe negro haría bajar las ventas de cómics en el sur del país, muy conservador.

Ferro Lad

Molesto por esta idea, Jim Shooter decide simplemente deshacerse de él unos cuantos números después. Creado en Adventure Comics #346, ¡muere en el episodio #352! La muerte de Ferro Lad siempre ha sido vivida por los miembros de la Legión de Superhéroes como una tragedia, que ha sido mencionada muchas veces a lo largo de las aventuras del equipo.

Guardián

  • Cómic recomendadoAlpha Flight #1-12 
  • Autores: John Byrne
  • Año: 1983-1984

Cuando Marvel Comics pidió a John Byrne que se hiciera cargo de la serie Alpha Flight, llamada durante mucho tiempo The Alpha Division, el artista no tenía muchas ganas de contar las aventuras del grupo. De hecho, los primeros episodios de Alpha Flight se centran casi exclusivamente en aventuras individuales.

Guardián

El equipo de Alpha Flight sólo se reúne a partir del episodio 12 cuando John Byrne decide matar al líder del equipo: Guardián. Luchando contra su antiguo jefe, que ha reunido un equipo de supervillanos, la armadura de James McDonald Hudson, alias Guardián, está muy dañada y a punto de explotar. Aunque sólo tiene unos segundos para evitar la explosión, se distrae con la llegada de su esposa Heather… ¡que lo ve arder y morir ante sus ojos!

Según John Byrne, Guardián era el más «débil» de los personajes en términos de complejidad y pensó que al hacer a Heather responsable de su muerte, le permitiría contar historias más oscuras y desarrollar una trama más personal. Que conste que hubo mucho revuelo en torno a este episodio, ya que la muerte de uno de los héroes del equipo se anunció varios meses antes del estreno del episodio. La identidad del héroe fallecido se había ocultado hasta la publicación.

Jean DeWolff

  • Cómic recomendadoThe Spectacular Spider-Man #107-110 
  • Autores: Peter David y Rich Buckler
  • Año: 1994

La muerte de Jean DeWolff sigue siendo uno de los mejores cómics de Spider-Man. Es una de las primeras obras del escritor Peter David, y hay que reconocer que es una historia que lanzó su carrera al estrellato.

Jean DeWolff era una detective de policía en Nueva York y es una parte muy importante para la relación entre Spider-Man y la policía de Nueva York. Peter David confiesa que no se le ocurrió a él la idea de matar a Jean, sino a su editor Jim Owsley, que quería agitar un poco las cosas en Marvel.

muerte de Jean DeWolff

Peter David, ayudado por los dibujos muy maduros de Rich Buckler, cuenta una historia llena de matices y ofrece un relato muy conmovedor de la relación entre Spiderman y Jean DeWolff. Nos enteramos de que ella estaba muy enamorada de nuestro héroe. Esto hace que la historia sea aún más trágica.

Para los fans, podemos señalar que esta historia es el origen de la creación de Venom ya que es durante estos eventos que el periodista Eddie Brock desarrolla un odio visceral hacia Spider-Man.

Recomendación: Todas las Novias del Capitán América en los cómics de Marvel

Thunderbird (John Proudstar)

  • Cómic recomendadoUncanny X-Men #95 
  • Autores: Chris Claremont, Len Wein y Dave Cockrum
  • Año: 1975

Cuando el escritor Len Wein y el artista Dave Cockrum decidieron revivir el equipo de los X-Men, tuvieron la idea de crear mutantes de varios continentes. La idea no es gratuita, los editores de Marvel Comics pensaron que eso vendería mejor la serie en el extranjero.

Y no olvidemos que una gran parte de la población estadounidense está formada por inmigrantes. Por eso no es de extrañar que en el equipo haya un irlandés, un canadiense, un alemán, una mujer afroamericana y un nativo americano, John Proudstar.

John Proudstar

Estos «nuevos y diferentes» X-Men nacieron en Giant Size X-Men #1 en 1975. Pero los dos autores se dieron cuenta rápidamente de un problema: John Proudstar tiene el mismo carácter que Wolverine. De hecho, es una cabeza fuerte que no duda en oponerse a su líder, Cíclope, y en cuestionar sus decisiones.

Debido a esto, Wein y Cockrum sólo tenían dos posibilidades: cambiar gradualmente el papel del personaje dentro del equipo o deshacerse de él. ¡Len Wein eligió la segunda opción!

Cuando su enemigo, el Conde Nefaria, escapa en avión, Thunderbird salta al avión para impedir la huida del villano. Desgraciadamente, el avión explota en vuelo. Aunque Chris Claremont está acreditado como escritor, sólo escribió el guión, es Len Wein quien está detrás de la muerte de John Proudstar, sólo para conmocionar al público.

Superman

  • Cómic recomendadoLa muerte y regreso de Superman 
  • Autores: Dan Jurgens, Roger Stern, Louise Simonson, Jerry Ordway, y Karl Kesel
  • Año: 1992

La muerte de Superman fue uno de los acontecimientos más decisivos de la década de 1990. De hecho, fue la historia que consagró los efectos un tanto fáciles que impulsarían las ventas de una serie decepcionante. Con este evento, sus portadas alternativas y una gran expectación, Superman #75 alcanzó la impresionante cifra de 6.000.000 de ejemplares vendidos.

la muerte de superman historieta

Según la leyenda, fue el guionista y dibujante Jerry Ordway quien dijo en una reunión «matémoslo», lo que normalmente habría hecho reír a los demás guionistas presentes, pero no en este caso. Así que se crea un nuevo personaje hiperpoderoso, Doomsday, que es capaz de hacerle frente al Hombre de Acero.

Al final de la pelea, Superman muere en los brazos de su amada Lois Lane. Por supuesto, DC Comics nunca había planeado matar al personaje de forma permanente. La prensa de la época se limitó a tomar al pie de la letra los anuncios del editor. En honor a los periodistas, matar a un personaje importante para aumentar las ventas no era todavía una costumbre. De hecho, el título recibió una publicidad sin precedentes.

Kraven

  • Cómic recomendadoWeb of Spider-Man #31-32, The Amazing Spider-Man #293-294, The Spectacular Spider-Man #131-132 
  • Autores: J.M. DeMatteis y Mike Zeck
  • Año: 1987

La última cacería de Kraven, que sigue siendo uno de los mejores cómics de Spiderman, casi nunca vio la luz. Sin embargo, no en esta forma, ya que el escritor J.M. DeMatteis lo había previsto originalmente en los años 80 con Wonder Man y su hermano el Segador. La idea era que el héroe fuera enterrado vivo. Sin embargo, el editor de entonces se negó.

Unos años más tarde, el escritor propuso la misma historia a DC Comics con Batman y el Joker. Esta idea fue rechazada una vez más. Finalmente, logró utilizar esta idea de un héroe que sale de su ataúd en el cómic de Spider-Man.

Kraven el cazador

Inicialmente el enemigo iba a ser un supervillano nuevo, pero al final J.M. De Matteis eligió a Kraven. Esta historia creó cierta controversia, ya que algunos la consideraron una glorificación del suicidio. De hecho, al final de la historia, Kraven, satisfecho de haber ejecutado su plan, pone fin a su vida. Será necesario un episodio especial unos años después para que los guionistas aclaren este malentendido.

Barry Allen

  • Cómic recomendadoCrisis en Tierras Infinitas #1-12 
  • Autores: Marv Wolfman y George Perez
  • Año: 1985-1986

La idea de Crisis en Tierras Infinitas nació cuando el guionista Marv Wolfman se dio cuenta de que gestionar todas las contradicciones creadas por las tierras paralelas del Universo DC era imposible y que había que restaurar el orden.

Propone el proyecto de redefinir el Universo DC a los editores Paul Levitz y Dick Giordano que entienden que esta historia puede tomar una escala insospechada. Todos realizarán entonces un trabajo de archivo de más de 2 años antes de emprender la escritura de una historia en la que todas las tierras paralelas desaparecen una tras otra para finalmente fusionarse.

superman y supergirl en crisis en tierras infinitas
muerte de Supergirl

Si el número de víctimas es muy importante, el primer personaje importante que cae bajo los golpes del villano Antimonitor es Supergirl en Crisis en Tierras Infinitas #7. Pensamos que eso sería suficiente.

¡Pues no lo era! Desde el principio, los editores habían planeado matar a Barry Allen, alias Flash, porque pensaban que el personaje era demasiado anticuado y poco interesante. Esto también puede parecer lógico en la medida en que es durante un cómic de Flash (el famoso Flash de dos mundos) cuando se define por primera vez el concepto de tierras paralelas y de multiverso.

muerte de Barry Allen
muerte de Barry Allen

Marv Wolfman no estaba de acuerdo, e incluso tenía un resquicio para traer al héroe de vuelta por si acaso. Cuando Flash se sacrifica para impedir que el cañón de antimateria del Antimonitor pulverice la Tierra, tiene que correr más rápido que nunca, lo que le habría permitido viajar en el tiempo para poder regresar más tarde.

La planificación de la trama con años de antelación permitió a la editorial de DC Comics preparar el escenario para su sucesor, Wally West (Crisis on Infinite Earths #8).

Elektra

  • Cómic recomendadoDaredevil #181 
  • Autores: Frank Miller y Klaus Janson
  • Año: 1982

Realmente no hay necesidad de retomar la historia de la muerte de Elektra en Daredevil. Es una verdadera leyenda del cómic. Y sin embargo, este personaje no fue creado por Frank Miller para tener una vida más larga que un episodio. De hecho, Elektra sólo debía aparecer una vez en una historia que era un poco de relleno para el autor.

muerte de Elektra

Viendo el éxito del personaje, Frank Miller la utilizó en muchas ocasiones y la convirtió en una parte muy importante de la vida de Matt Murdock. Su muerte tiene mucho sentido y forma parte de la continuidad de la historia desarrollada por Frank Miller durante varios años.

Frank Miller se sintió muy decepcionado cuando se enteró de que Marvel planeaba resucitar a Elektra, alegando que le habían prometido que nadie tocaría al personaje más que él.

Jean Grey

  • Cómic recomendadoSaga de Fénix Oscura 
  • Autores: Chris Claremont y John Byrne
  • Año: 1975

También en este caso no es necesario relatar las circunstancias de la muerte de Jean Grey. El destino de Marvel Girl es el típico de las historias de Chris Claremont, en las que una joven mutante se encuentra hiperpotenciada y tiene dificultades para controlar sus poderes.

Tras una manipulación mental, Jean Grey se vuelve incontrolable y es responsable de la destrucción de al menos un planeta. Originalmente, Chris Claremont y John Byrne habían planeado simplemente «neutralizar» los poderes de Jean mediante una lobotomía mental realizada por Charles Xavier. Luego iba a vivir feliz para siempre con Scott.

X-Men La Saga de Fénix Oscura

Pero el editor jefe de Marvel en ese momento, Jim Shooter, al que se mencionó hace unas páginas, consideró que los crímenes cometidos por Jean Grey no debían quedar impunes. Así que fue él quien decidió sacrificar a la joven. Unos años después, Bob Layton propuso hacer una serie en la que se reunieran los primeros X-Men, X-Factor.

jean grey y la fuerza fenix

Jim Shooter decidió entonces traer a Jean Grey de vuelta de entre los muertos, consciente de la publicidad que se haría en torno a este acontecimiento. Por supuesto, eso no agradó a Chris Claremont. Peor aún, Jim Shooter pidió a John Byrne, que llevaba tiempo enfadado con Claremont, que dirija la historia junto a su amigo Roger Stern.

Basándose en una idea de Kurt Busiek, que aún no era guionista, volvieron a poner a Jean Grey en escena, afirmando que la persona que fue asesinada es sólo una cáscara de cuerpo poseída por la Fuerza Fénix.

Para calmar a Claremont, Jim Shooter propuso que reescriba algunas partes de la historia, aprovechando que John Byrne se fue a DC Comics para el relanzamiento de Superman. Después de unos meses, la llegada de Louise Simonson a la dirección del título X-Factor permitió a Chris Claremont afinar el regreso de Jean Grey y su lugar con Cíclope.

Recomendación: Cuál fue el primer personaje creado por Stan Lee

Capitán Marvel

  • Cómic recomendadoMarvel Graphic Novels #1: La Muerte del Captain Marvel
  • Autores: Jim Starlin
  • Año: 1982

A principios de los años 80, Marvel Comics decidió producir una novela gráfica, es decir, una historia de unas sesenta páginas autoconclusiva. La primera novela gráfica de la compañía contó el conmovedor final del superhéroe Capitán Marvel, uno de los primeros en morir de cáncer.

muerte del Capitán Marvel

Esta aventura sigue siendo un hito en la historia de la empresa. Es la primera vez que muestra a los héroes impotentes ante una enfermedad aún incurable. Una historia conmovedora, sin ninguna escena de batalla real, es un verdadero impacto y sin duda una de las mejores historias de Jim Starlin.

Este éxito de crítica fue acompañado por un éxito de ventas ya que el volumen irá a su octava reedición, alcanzando la cifra récord de casi 200.000 ejemplares.

Gwen Stacy

  • Cómic recomendadoAmazing Spider-Man #121-122
  • Autores: Gerry Conway y Gil Kane
  • Año: 1973

Es imposible concluir nuestra lista de muertes más impactantes en el cómic sin hablar de la muerte de un personaje que no sólo conmocionó a los lectores, sino que definió totalmente una nueva era del cómic. Me refiero a Gwen Stacy, la novia de Spiderman.

gwen stacy y phil

Cuando Roy Thomas y Gerry Conway tomaron el relevo de Stan Lee como editores principales de Marvel en la década de 1970, decidieron sacudir un poco el universo de Spiderman. La idea de cargarse a un personaje secundario no tardó en hacerse evidente y los guionistas se inclinaron por la tía May. Sin embargo, John Romita se opuso a la muerte de May y sugiera a Gwen Stacy en su lugar.

Conway, que nunca apreció a Gwen Stacy, se adhiere inmediatamente a la idea. De hecho, encuentra a la chica demasiado perfecta, sin ninguna aspereza y totalmente incapaz de formar una pareja con Peter Parker. Obviamente, prefería a Mary Jane Watson, más torturada y oscura. Stan Lee, que había dejado la serie unos años antes y estaba interesado en otras cosas que el destino de su heroína, ya que no la escribía, dio carta blanca a los autores.

muerte de Gwen Stacy

La muerte de Gwen Stacy ocurre cuando cae desde un puente, lanzada por el Duende Verde. Y lo que es más horrible, se puede ver un «chasquido» en la página cuando la telaraña de Spiderman, que intenta desesperadamente atraparla, golpea a la chica. Esto sugiere que fue la telaraña de Spiderman la que le rompió el cuello.

Los lectores de la época estaban muy furiosos. Stan Lee, que estaba haciendo muchas convenciones en ese momento, fue acusado de todo tipo de maldades por los fans e incluso dijo que no conocía la idea. Esto fue desmentido por Roy Thomas y Gerry Conway. La muerte de Gwen Stacy, la primera de un personaje muy querido por los lectores, supuso la muerte de la Edad de Plata de los cómics y el inicio de una nueva era: la Edad de Bronce.

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Hal48

¡Hola! Soy Hal48, alter ego de Cristhian, un aficionado de los cómics y mangas nacido en Perú. Fanático de la ciencia ficción, la historia y los videojuegos. Soy el fundador de Espectro Emocional con el fin de difundir el arte del cómic y manga a todas partes del mundo.

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